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音乐

路易斯·阿姆斯特朗和他 的小号：他是现代爵士乐 的第一奠基人

在美国的音乐舞台上流派纷呈，这里将集中介绍爵士乐和摇滚乐/乡村音乐和古典音乐。更多链接参见下文。

音乐概览 —— 由INFO-USA提供的链接

音乐博览 ——史密斯索尼亚协会提供

美国作曲家、作家与出版商协会

爵士乐

爵士乐起源于20世纪初的新奥尔良，它将来自于拉格泰姆、黑奴歌曲和铜管乐队的各种元素汇聚在一起。爵士乐最显着的元素是其流畅性：在现场演出中，乐手们几乎从不会用同样的方式演奏一首歌曲，而是会在其音符和歌词上即兴演绎。爵士乐从20到40年代一直在美国流行音乐中独占鳌头。30和40年代最为流行的爵士乐形式是"大乐队摇摆"，主要是根据格伦·米勒(Glenn Miller)和威廉·"伯爵"·巴锡(William "Count" Basie)之类的音乐家指挥的大型乐队来命名的。40年代末，一种更加理性、以器乐为主、名为“be-bop ”的爵士乐新形式开始吸引观众。在60年代，爵士乐手如迈尔斯·戴维斯(Miles Davis)和约翰·柯川所进行的实验产生了广泛的音乐影响。年青的爵士乐手开始将摇滚乐的节奏融入其中。后来在70年代，许多爵士乐手尝试电声乐器，并创造了一种爵士与摇滚相互交融的混合音乐形式。

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摇滚乐与乡村音乐

然而，到了50年代初，爵士乐对大部分观众来说已经丧失某些魅力，摇滚乐这种新形式的流行音乐源于名叫节奏和布鲁斯的黑人风格音乐，节奏和布鲁斯是一种带有强烈节奏感的歌曲，其歌词则常常带有煽动意味。为了使这种新型音乐更能为主流观众所接受，白人演奏者和改编者开始"翻唱"节奏和布鲁斯歌曲领域——演唱时使节奏柔和一些，并对歌词进行修改。埃尔维斯·普雷斯利(Elvis Presley)在其歌唱职业生涯的初期也翻唱黑人歌手的作品。他首批走红的曲目之一《猎狗》（Hound Dog），就曾由布鲁斯歌唱家胖妈妈桑顿（Thornton）演唱过。不过，没过多久，普雷斯利就演唱起原创作品来，这些作品的提供者则是新一代摇滚乐的歌曲作者。

对摇滚乐的一个挑战以民间音乐的形式出现，民间音乐主要基于来自苏格兰、英格兰和爱尔兰的民谣；它保存于美国北卡罗莱纳和西弗吉尼亚的群山之中。

鲍伯·迪伦(Bob Dylan)通过创作引人注目的新歌，拓宽了民间音乐的领域，这些歌曲涉及当代的各种社会问题，尤其是拒绝给美国黑人以公民权的问题。在1965年的纽波特民间艺术节上，当迪伦“因过电”(用电声吉他为自己伴奏)而导致观众喝倒采时，摇滚乐的发烧友和民间音乐的纯粹主义者这两大阵营间的分歧达到了顶点。迪伦没有被吓倒，他最终将整个民间音乐运动带入一种摇滚乐与民间音乐的混合体。这一结合是一次分水岭式的事件，它所设定的模式至今依然有效。摇滚乐依然是风靡美国(以及世界其它大部分地方)的流行音乐，主要原因就在于它能将几乎任何种类的音乐以及各种新颖别致的表演技巧吸收进自身的强大节奏框架之中。

像民间音乐一样，乡村音乐也来自于从英格兰、苏格兰和爱尔兰传入美国的歌曲。乡村音乐的最初形式叫做"老时光"，由弦乐队伴奏，每年依然可在南方许多州的艺术节上听到。现代的乡村音乐是在20年代发展起来的，时间大致与大批农村人去大城市找工作吻合。同其它许多形式的美国流行音乐一样，乡村音乐很容易适应摇滚乐的节奏，而乡村摇滚乐则成为又一种成功的音乐混合体。

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古典音乐

美国艺术的发展具有这样的特点：在欧洲的成熟与本土的独创性这两大灵感的源泉之间存在着某种紧张的关系。真正具有美国特色的古典音乐，直到乔治·格什温(George Gershwin)和艾伦·科普兰(Aaron Copland)这些作曲家将土生土长的旋律和节奏融入到借自欧洲的形式之际，才得以形成。

美国各类艺术从政府得到的支持相当少。交响乐团为了生存，大多得依靠慈善机构和门票收入。某些乐团团长找到了某种既能使主流观众高兴，又能为公众引入一些新音乐的方式。他们不是将新作品孤立起来，而是将它们和传统节目放在同一台音乐会中。与此同时，歌剧——老歌剧与新歌剧——相当活跃；但由于上演费用过高，歌剧在很大程度上得依赖于公司和私人捐助者的慷慨解囊。

• 纽约市立歌剧院
• 观剧望远镜 —— 斯坦福大学的歌剧资源